MON PROCESUS CREATIF

Lorea Elissagaray

Je suis une plasticienne autodidacte, guidée par le désir de transmettre et de créer des espaces où chacun peut se relier à sa propre sensibilité.

Mon parcours s’est construit au croisement du textile, du soin à l’autre et de la création. Formée à la couture et au costume, j’ai développé pendant plusieurs années un atelier dédié au sur‑mesure, à la transformation et à la transmission des savoir‑faire. Aujourd’hui, mon travail s’inscrit également dans une dimension humaine plus large, nourrie par mon expérience d’accompagnement dans le milieu du social. 

Ces chemins, en apparence différents, se rejoignent dans une même attention : écouter, accueillir, relier.

La création débute souvent par un temps d’observation et de glanage. Je marche, je regarde, je ralentis. Je collecte ce qui m’attire sans le nommer : un fragment de matière, une couleur, une trace, une sensation. Il ne s’agit pas de récolter des objets, mais de récolter des ressentis.

Du sens à la création

Je travaille à partir du corps : le geste, le souffle, la fatigue ou l’élan sont des indicateurs précieux. Créer devient un moyen de mesurer le trop et le pas assez, d’observer ce qui met en mouvement et ce qui éteint.

À partir de ce qui a été collecté, je laisse les formes émerger peu à peu. Je colle, j’assemble, je trace, parfois j’écris. Le carnet devient un espace de dépôt : on y transforme l’intime en visible, sans chercher à expliquer.

Mon processus créatif est une traversée : on arrive sobre, on repart souvent ennivré, parfois débordé, toujours plus attentif à soi et au monde. Il s’agit moins de produire que de se rencontrer.
Entendre une couleur, voir un son, mêler la nature à la matière…
C’est ouvrir une poésie sensorielle dans chaque création.

Entendre la couleur, voir le son, toucher la lumière,
respirer la créativité, dire l'invisible.

Faire dialoguer les sens avec la nature mêlée à la matière, c’est s’inviter dans chaque création.